Vit et travaille à Valladolid, Espagne .

De quelle manière l’expérience artistique de Cless a-t-elle commencé?  Comme un artiste de graffiti qui s’est un jour intéressé au collage? Comme quelqu’un qui aurait été percuté par le travail d’ Eduardo Recife? Non pour Cless il faut remonter au commencement comme il l’explique lui même “Lorsque j’étais encore jeune, j’ai dit à ma mère que je voulais être comme Picasso, je dessinais sous la table dans la salle à manger , sur un bout de bois”.
Cless s’est initié aux arts graphiques à travers le graffiti, inspiré de la tendance “Wild style” de New-York à la fin des années 70.
Avec le temps, son style s’est développé, porté par le travail d’artistes tels qu’ Andy Warhol, Lichtenstein, le mouvement anti-artistique du “dadaisme” et bien sûr par les travaux d’Edouardo Recife, Thomas Scostok (ths) et Jakob Printzlau.
Désormais Cless se réfère à l’œuvre des artistes du centre Neasden Control, élargissant ses perspectives sans toutefois se laisser ronger par ces derniers. Il a su s’imposer et affirmer son style au fil du temps, prônant le concept du « tout est possible ». Chaque image qui se mêle à ses ciseaux se voit poinçonnée du titre « made in Cless ». En se penchant davantage sur son travail, la composition des collages apparaît méthodique, chaque élément a sa place. Cless ne néglige jamais aucun détail.
Cless a trois domaines de prédilection : le collage, le design et l’illustration.
En 2009, il a publié dans de nombreux journaux et magazines tel que El Païs et son travail a été exposé dans différentes galeries indépendantes à Paris, Londres, Berlin et Brooklyn.